Biografía

Walt Disney
(1901/12/05 – 1966/12/15)

Walt Disney
Walter Elias Disney

Dibujante estadounidense, productor, y director de cine

Nació el 5 de diciembre de 1901 en Chicago (Estados Unidos).

Hijo de Elias Charles Disney, con ascendencia irlandesa y canadiense, y de Flora Call, de ascendencia alemana e inglesa.

En 1906, cuando la familia se trasladó a una granja en Marceline, Missouri, donde su hermano mayor, Roy, había comprado tierras. Allí desarrolló su amor por el dibujo auspiciado por un vecino, el médico jubilado «Doc» Sherwood, quien le pagaba por hacer dibujos de su caballo Rupert. Su padre estaba abonado al periódico Appeal to Reason y Walt copiaba las caricaturas de Ryan Walker.


Cuando cumplió 16 años dejó la escuela con la esperanza de entrar al ejército durante la Primera Guerra Mundial. Fue rechazado por ser menor de edad, aunque consiguió un trabajo como conductor de ambulancias de la Cruz Roja en Francia durante un año, aunque fue después de la guerra había terminado.

Pasó algunos periodos en academias de arte en su ciudad natal y en Kansas City, Missouri.

En 1923, comenzó a producir dibujos animados en Hollywood junto a su hermano Roy O. Disney. Entre 1926 y 1928 realizó una serie de dibujos, Oswaldo el conejo, para Universal Pictures.

Steamboat Willie (Willie el vapor, 1928), que producida por su propia compañía, significó la aparición de el ratón Mickey su primer personaje famoso, además del inicio del cine sonoro en los dibujos animados. Mickey Mouse fue originalmente llamado Mortimer Mouse, pero su esposa creía que ese nombre sonaba demasiado pomposo y le convenció para cambiar el nombre a Mickey. Mortimer en cambio se llamó el ratón el rival de Mickey en episodios posteriores.

El golpe de suerte le llegó el 18 de noviembre de aquel año se estrenó el corto animado que él mismo escribió. Era el debut del mítico personaje de Mickey Mouse, que ya había abandonado su primer nombre. Disney puso la voz original de Mickey desde 1928 hasta 1947.

Como le ocurrió a las obras de todos los grandes genios, corrió el rumor de que el entrañable ratón no salió de los lápices de Walt, pero nadie pudo probarlo nunca. Desde entonces, Mickey se ha convertido en todo un símbolo, incluso, según publicó alguna encuesta norteamericana, era el personaje más conocido del mundo. Una de las anécdotas más desconocidas es que el propio Walt prestó su voz a Mickey en más de un centenar de títulos.

Realizó a continuación su serie de Sinfonías tontas, iniciada con La danza del esqueleto (1929). En el año 1932, introdujo el color en Árboles y flores, en 1934 creó al pato Donald y en 1937 realizó el primer largometraje de dibujos animados de la historia, Blancanieves y los siete enanitos, al que siguieron Pinocho (1940), Fantasía (1941) y Bambi (1942).

Durante los años 50 y 60 Walt Disney Productions pasó a ser una de las mayores productoras cinematográficas, al tiempo que Disney intentaba mantener el mayor control artístico posible. La compañía abordó la publicación de literatura infantil y cómics la mayoría de ellos protagonizados por sus personajes el pato Donald y el perro Pluto.

Anticomunista declarado, Walt Disney no fue un gran dibujante (de hecho no volvió a coger un lápiz desde 1929), pero sí un gran hombre de negocios que supo crear todo un imperio. En 1955, Walt Disney Productions inauguró un parque gigantesco, Disneylandia, en Anaheim, California. Sus reconstrucciones de carácter histórico y sus espectaculares atracciones lo convirtieron en un foco turístico de primer orden. Siguiendo la misma línea, se abrió en 1971 Disneyworld, cerca deOrlando, y después Eurodisney, en las proximidades de París.

Al mismo tiempo, fueron capaces de realizar documentales como El desierto vivo (1953) o Los secretos de la vida (1956), y también a comienzos de los cincuenta películas de aventuras con actores reales como La isla del tesoro (1950), Robin Hood (1951), El extraño caso de Wilby (1959),Un sabio en las nubes (1961) y Mary Poppins (1964).

Las películas de dibujos animados más destacadas de este periodo fueron Peter Pan (1953), Merlín el encantador (1963) y más Aladdin (1992), El rey león (1994), Pocahontas (1995), Toy Story(1996), El jorobado de Notre Dame (1996) y una nueva versión del clásico 101 dálmatas titulada 101 dálmatas (más vivos que nunca), con la actriz inglesa Glenn Close en el papel de Cruela de Vil.

También han producido para televisión las series «Davy Crockett«, «El club Mickey» y «El maravilloso mundo de Disney«.

Walt se convirtió en la persona en recibir más Oscars, ganó 22 premios de la Academia y recibió otros cuatro honoríficos, de un total de 59 nominaciones. Sin duda, el momento más especial fue la entrega de un Oscar honorífico por la creación de ‘Blancanieves y los siete enanitos’, una estatuilla acompañada de otras siete réplicas más pequeñas. Disney también ganó siete Premios Emmy.

Walt Disney falleció Disney de cáncer de pulmón el 15 de diciembre de 1966 en Burbank, California.

Estuvo casado con Lillian Bounds desde 1925 hasta 1966, fecha de su muerte. Fue padre de Diane Marie y Sharon Mae.

Premios Óscar

Al mejor cortometraje de animación

1932: Flowers and Trees — Flores y Árboles (1932)
1934: Los tres cerditos (1933)
1935: La tortuga y la liebre (1934)
1936: Three Orphan Kittens — Tres gatitos huérfanos(1935)
1937: The Country Cousin — El primo campestre (1936)
1938: The Old Mill — El viejo molino (1937)
1939: Ferdinand the Bull — Ferdinando el Toro (1938)
1940: Ugly Duckling — Patito feo (1939)
1942: Lend a Paw (1941)
1943: Der Fuehrer’s Face (1942)
1954: Toot Whistle Plunk and Boom (1953)
1969: Winnie the Pooh and the Blustery Day (1968)

Al mejor cortometraje de imagen real

1949: Seal Island (1948)
1951: Beaver Valley (1950)
1952: Nature’s Half Acre (1951)
1953: Water Birds (1952)
1954: Bear Country (1953)
1959: Grand Canyon (1958)

Al mejor cortometraje documental

1954: The Alaskan Eskimo (1953)
1956: Men Against the Arctic (1955)

Al mejor largometraje documental
1954: The Living Desert (1953)
1955: The Vanishing Prairie (1954)

Honoríficos

1932: Por la creación de Mickey Mouse
1939: Por Blancanieves y los siete enanitos
1942: Por Fantasía
1942: Irving G. Thalberg Memorial Award